국립중앙박물관·예술의전당·세종문화회관서 대형전 잇따라 상륙
메트로폴리탄·오르세·샌디에이고 미술관 핵심 소장품 총출동
메트로폴리탄·오르세·샌디에이고 미술관 핵심 소장품 총출동
|
이번 '인상주의 3연전'의 상징적 장면은 오귀스트 르누아르의 대표작 '피아노를 치는 두 소녀'를 둘러싼 이례적 상황이다. 전 세계에 다섯 점밖에 없는 이 작품의 버전 중 두 점이 동시에 서울에 왔다. 한 점은 국립중앙박물관에서, 다른 한 점은 한가람디자인미술관에서 각각 전시 중이다.
|
특히 오랑주리미술관 소장품이 국내에 공개되는 건 이번이 처음이다. 샌디에이고미술관도 개관 100년 만에 상설 컬렉션을 이처럼 대규모로 해외에 내놓은 것은 한국이 최초라고 밝혔다. 작품 운송에만 비행기 4대가 동원됐고, 세 전시의 출품작 총 가치는 수조 원대에 이른다.
|
하지만 이번 전시는 모네나 고흐 같은 스타 화가보다는 카미유 피사로, 알프레드 시슬레 등 인상주의 화단 전반의 흐름을 보여주는 작가들에 집중한 것이 특징이다. 로버트 리먼이라는 한 수집가의 안목을 통해 인상주의를 입체적으로 들여다볼 수 있다.
예술의전당은 '오랑주리-오르세 미술관 특별전 세잔, 르누아르'에서 르누아르와 폴 세잔, 두 거장을 집중 조명한다. 같은 인상파 동료였지만 전혀 다른 길을 걸은 두 화가의 작품을 나란히 배치해 화풍 차이를 명확히 대조할 수 있다. 세잔의 '사과와 비스킷'처럼 현대미술의 문을 연 작품들을 만날 수 있다. 전통적 원근법을 파괴하고 여러 시점을 하나의 화폭에 담는 '다시점' 기법으로 그려진 '사과와 비스킷'은 피카소의 입체주의에 결정적 영감을 제공했다. 전시의 마지막 섹션에서는 세잔과 르누아르가 20세기 거장 파블로 피카소에게 미친 영향을 확인할 수 있다.
세종문화회관은 '르네상스에서 인상주의까지 샌디에이고 미술관 특별전'을 통해 르네상스부터 인상주의까지 서양미술사 전체를 조망한다. 남북 유럽의 르네상스 거장들로 시작해 바로크와 로코코를 거쳐 신고전주의와 사실주의로 이어지고, 인상주의와 20세기 모더니즘으로 마무리된다. 베로네세, 틴토레토, 엘 그레코, 루벤스, 반 다이크 등 교과서 단골 화가들의 작품이 줄줄이 나온다.
현존하는 작품이 20여 점밖에 없는 히에로니무스 보스의 '그리스도의 체포', 엘 그레코의 '참회하는 성 베드로' 등 희귀 명작들이 포진했다. 모네의 '샤이의 건초더미들'도 눈길을 끈다. 이 그림은 훗날 인상주의를 대표하게 될 건초더미 연작의 서막을 여는 작품이다.
|
미술계 관계자는 "한국은 해외 유수 미술관들이 주목하는 시장이 됐다"며 "인상주의에 대한 한국인의 각별한 애정도 이런 기획을 가능하게 한 배경"이라고 설명했다.
국립중앙박물관 전시는 내년 3월 15일까지, 예술의전당 한가람디자인미술관 전시는 1월 25일까지, 세종문화회관 미술관 전시는 2월 22일까지 각각 이어진다.
|
